"Jeanne", piesa. Teatrul Națiunilor. Istoria femeii

La Teatrul Națiunilor, telespectatorii sunt invitați să reflecteze asupra prețului unei vieți reușite. Aici, în februarie 2014, pe scena mică, a avut loc premiera tragicomediului tânărului dramaturg Yaroslav Pulinovich "Jeanne". Piesa este o poveste a unei femei cu caracter de fier. Rolul principal a fost jucat de Ingeborga Dapkunaite.

"Jeanne", piesa. Teatrul Națiunilor

Producția a fost realizată de către o recentă absolventă GITIS Ilya Rotenberg. "Jeanne" este o interpretare care continuă activitatea experimentală a teatrului cu tineri regizori și cu o nouă dramaturgie. Ilya Rothenberg în 2011 a fost condusă de Lysvensky drama teatru, unde au fost plasați "Jucătorii" lui Gogol. Producția a primit Marele Premiu la Festivalul Teatrelor Mici. "Jeanne" - piesa, care este a doua lucrare a regizorului cu drama Pulinovich. Primul a fost piesa "How I Becamehellip;" (Teatrul Tomsk al tinerelor spectatori).

În piesa "Joan" actorii implicați: Ingeborg Dapkunayte (rolul principal), Catherine Schankin Alexander Novin, Anna Gusarov, Andrei Fomin, Hope Lumpova.

Despre Etern: Povestea unei femei

Potrivit directorului, „Joan“ - o piesă de teatru, un gen care ar trebui să fie definit ca o dramă psihologică, datând epic. Personajul principal al jocului directorul Pulinovich consideră caracterul absolut epic. Povestea ei se referă la lucrurile veșnice de interes pentru mulți oameni a lungul veacurilor - dragoste, familie, gelozie, răzbunare, invidie. „“ Joan. „- joc, care este o poveste a unei femei în fiecare femeie există un anumit mister în care ar fi interesant să înțelegem,“ - comun cu jurnaliștii regizorul. O astfel de încercare și este reprezentată în joc. Regizorul a încercat să repovesteascæ povestea Ioanei După cum înțelege el.

O femeie de afaceri de succes are, la prima vedere, toate beneficiile pe care mulți le visează doar. Vizitatorului i se cere să se gândească: la ce preț a fost extras? Ce am sacrificat pentru asta? Cu ceea ce rămâne în cele din urmă?

Parcela

Gen juca Yaroslava Pulinovich care au stat la baza performanței ( „Următorul va fi o noua zi“), este definit ca melodrama cu elemente de farsă. Acesta spune povestea unor biznesledi singur și hotărât Jeanne, care a reușit să iasă din „zdrențe la bogății“: este construit din temelii viața lui, el a realizat o afacere mare, dar nu a găsit fericirea lui. În termen de cinci ani, continuând relația ei cu Andrew infantil, care este aproape de două ori mai mic decât ea. Eroina arată după gelos lui. La un moment dat, un tânăr notoriu decide să înceapă o viață independentă. El scapă de la Jeanne la neglijentă și de student amuzant Kate. Dar pentru tineri este un final trist - ei s-au găsit pe stradă. Jeanne nu găsește pe nimeni în schimb.

Despre autor

Jaroslav Pulinovich, în ciuda vârstei sale tinere (ea nu este 30) - una dintre cele mai cunoscute și mai populare dramaturgi ruși. Un absolvent al Institutului de Teatru Ekaterinburg. Prima piesă - „profesor de chimie“, „Carnavalul prețuite dorințe“, „Rondela“ - sunt preselectate pentru festivalul de teatru „Eurasia“ este câștigătorul „debut“ și „vocea unei generații“. Pulinovich, de asemenea, un participant constant al festivalurilor "Lyubimovka" și "New Drama". Joacă dramaturg merge pe scenă teatre din Anglia, Polonia, Estonia, SUA, Ucraina și mai mult de 40 de teatre rusești.

Potrivit criticii, piesele lui Pulinovich diferă de multe alte drame rusești ale ultimei generații, deoarece sunt construite în perfectă concordanță cu canoanele teatrale. Acestea conțin invariabil calitatea psihologică a imaginilor, dezvoltarea rapidă a intrigiilor, un înțeles serios și ușor de înțeles pentru spectator. Poate că, în aceste trăsături se află secretul succesului său.

direcție

Experții cred că în piesa tânărului regizor Ilya Rothenberg totul este gândit perfect și funcționează ca un ceas. Artistul Polina Grishina, student al celebrului Dmitry Krymov, Spațiul este divizat conceptual în alb și negru. Privitorului i se oferă o lume fără halftone.

Primul plan este ocupat de un apartament luxos Jeanne: o podea de marmură, un pat mare și un jacuzzi. Al doilea este ocupat de un khalkoj detașabil de Andrey și Kati cu condițiile sale proaste. Actiunea se misca de la episod la episod, toate deciziile functioneaza, nimic nu ramane neexploatat. Metaforele sunt musculare și laconice: de exemplu, când paturile sunt scoase din pat, se transformă în mormântul tatălui lui Jeanne. Acțiunea este construită de regizor, ca o editare de clipuri, cadrele din ea se schimbă destul de repede, episoadele noi cresc în mod natural de cele precedente.

S-a schimbat finala

În finalul piesei, Andrei împreună cu soția și copilul său, plecați fără bani, adăpost și muncă, vin la Jeanne. La vederea copilului, inima eroinei se topeste. Îi lasă pe tineri să petreacă noaptea. Cititorul rămâne cu speranța că "ziua nouă" așteaptă pe toată lumea.

Dar pentru producția Teatrului Națiunilor, drama a rescris sfârșitul, și-a schimbat radical sensul. În piesă, Zhanna îi întreabă pe prietena ei, un deputat puternic, cum să-i priveze pe cineva de drepturile părintești. Și primește răspunsul că nu este nimic complicat.

Ea decide să fure copilul. Acest pas devine pentru ea vârful tuturor ambițiilor ei, ultima dorință de a fi realizată. Jeanne acționează cu toată eroina fără compromisuri din antichitate. Supraviețuind moartea iubirii feminine, ea caută răzbunare în dragostea mamei. Finale noi de joc joacă Pulinovich la nivel mondial. Personajul ei este potrivit de scala actriței care îndeplinește rolul principal.

Dapkunaite: fragilitate exterioară combinată cu rezistența internă

Dintre piesele propuse de director pentru a alege, au decis să pună în scenă piesa "Jeanne". Teatrul Națiunilor sa oprit la această opțiune. Ingeborga Dapkunaite a fost invitată la rolul principal al lui Evgeny Mironov, directorul artistic al teatrului.

Această alegere, potrivit directorului, este foarte precisă. Participarea acestei actrite minunate conferă jocului o nouă nuanță specială.

Dramaturgul Ya. Pulinovich crede că Dapkunaite are imaginea necesară pentru imaginea sa: fragilitatea exterioară este combinată cu presiunea și forța interioară.

Actrita si privitor

Actrita de film Dapkunaite nu are nevoie de o vizionare pentru spectatorii interni sau lumi. Teatralam ar fi util să afli că steaua de film joacă în teatru pentru mult timp și mult. În cei 80 de ani, a lucrat cu faimosul regizor lituanian E. Nyakroshuis, care a fondat teatrul "Meno Fortas". A cântat pe scena teatrelor europene, precum și în Marea Britanie și America.

Actrita si rol

Potrivit criticilor, Ingeborg Dapkunayte în acest joc funcționează bine și rapid: nu permite nici un gest de prisos, fără părți neobygrannyh sau intonație aleatorie.

Eroina ei combină sensibilitatea și înțelepciunea rațională, deschiderea spre lume și severitatea, rigiditatea și vulnerabilitatea fierului. Ea este cu adevărat fermecătoare, plină de invenție, viclenie și grațios. În ea, nenorocirile actorului și cochetările de sex feminin sunt combinate cu profunzimea și psihologia profundă. Ca urmare, ea Jeanne - nu doar un personaj sau o actrita. Aceasta este o adevărată persoană viu, căreia privitorul crede de la primul la ultimul cuvânt.

Performanță "Jeanne": recenzii

Activitatea echipei de creație a teatrului nu a lăsat spectatorii indiferenți. În recenziile lor, ei numesc performanța uimitoare. Acționând în acest sens, audiența trăiește cu personajele care se mișcă prin viață, cum ar fi lama unui cuțit, toate vicisitudinile destinului lor. Spectatorii sunt recunoscători pentru Ingeborg Dapkunaite pentru jocul ei piercing, uimitor. Transmisia subțire și sinceră a emoției femeii singuratice față de actriță cauzează în multe dintre sentimentele: admirație, milă, dispreț și condamnare. Audiența în recenziile lor mulțumește actorilor pentru munca lor convingătoare și veridică, notează direcția bună și, după părerea lor, are succes, decizia spațiului de scenă.

concluzie

Punerea în scenă a Teatrului Națiunilor este o performanță puternică, bună, capabilă să facă pe oricine să sufere. Spectatorul creativ va aprecia și forma proaspătă și, în același timp, accesibilă. Singurii care nu ar recomanda această performanță sunt cunoscătorii experimentelor dubioase și riscante. Acest lucru nu este cazul în această lucrare.