Renumita actrita rusa Komissarzhevskaya Vera Fedorovna: biografie, viata personala, roluri teatrale

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna - remarcabil Actriță rusă răsăritul secolelor 19-20, a cărui activitate a avut un impact semnificativ asupra dezvoltării artei teatrale. Viața ei era scurtă, dar foarte bogată și luminată. O mulțime de cărți, articole și disertații sunt dedicate studiului fenomenului său. Acolo Komissarzhevskaya Teatrul (Sankt Petersburg), ea a inspirat poeți să scrie poeme despre viața ei filmată. Rămâne o parte semnificativă a artei ruse, chiar și după mai bine de 100 de ani de la plecare.

Părinții și primii ani

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna sa născut la 8 noiembrie 1864 la Sankt Petersburg. Mama ei, Maria Nikolaevna, a fost fiica comandantului Regimentul Preobrazhensky, și tatăl său - cunoscut în St. Petersburg ca cântăreață de operă a Teatrului Mariinsky. A studiat în Italia, apoi sa întors în Rusia. Părinții credinței s-au căsătorit în secret, a fost o poveste grea în oraș. În timp, tatăl lui Maria Nikolaevna sa împăcat cu acest lucru. Cuplul avea aproape trei fiice la rând. Credința și surorile au crescut într-o atmosferă artistică, în casă erau mulți actori, artiști, muzicieni. Tatăl meu era prieten cu dl. Mussorgsky. Vera a participat adesea la spectacole de acasă și la concerte. Avea o voce bună, iar tatăl meu spera că va deveni cântăreață. Vera a schimbat câteva instituții de învățământ, însă caracterul captivant a împiedicat-o să studieze din greu. În cele din urmă, tatăl meu a luat-o pentru a se antrena acasă.

Totul sa schimbat când tatăl lui Marya Nikolaevna a murit, a cumpărat o moștenire lângă Vilna pentru moștenirea ei și ia dat fiicei ei mai mari Vera să studieze în prestigioasă institut de fete nobile. Soțul a rămas în St. Petersburg, a continuat să cânte și nu a ezitat să lanseze un nou roman. Marya Nikolaevna a luat vina pentru divorț și, pentru plata cheltuielilor, a vândut bunurile. În restul vieții ei a condus o viață foarte proastă. Mama lui Vera era sigură că scopul principal al unei femei este soțul și copiii ei. Prin urmare, când sa desființat căsnicia, ea a fost spartă pentru tot restul vieții.

apel

Komissarzhevskaya Panova a fost întotdeauna aproape de tatăl său, împreună cu el, au fost spirite înrudite, dar atunci când părinții separați, ea a stat cu mama ei, așa cum tatăl repede recăsătorit. Pentru a sprijini mama și surorile sale, Vera a trebuit să se căsătorească, iar ea a acceptat propunerea contelui Vladimir Muraviev. Dar a fost imediat clar că căsnicia nu a reușit. Muravyov îi plăcea să bea, putea să-și ridice mâna în stare încălzită împreună cu soția sa. Apoi a început o poveste de dragoste cu sora lui mai mică, Nadezhda. O astfel de dublă trădare a uluit viitoarea actriță. Ea, ca și mama ei, a luat vina pentru divorț și chiar a mers la un spital de psihiatrie. Această suferință a dus la deschiderea talentului actriței dramatice cu mare forță. Doctorii au îndemnat-o să găsească ceva care să-i distragă gândurile. Și ea a început să ia lecții de acțiune de la un actor de la Alexandrinsky Vladimir Davydov. El a văzut în ea un mare talent și la sfătuit să intre în școala de teatru. Dar viața a dispărut în felul său.

Începutul călătoriei

În 1890, tatăl lui Vera sa despărțit de a doua soție, iar fiica sa sa mutat cu el. Vera joacă mult pe chitară, îi ajută pe tatăl ei cu elevii. Odată ce un ucenic pe nume Stanislavsky ia cerut să-l ajute în spectacolul din Casa de vânătoare, unde actrita sa îmbolnăvit. Așa că Komissarzhevskaya Vera Fedorovna a făcut primul pas pe o scenă reală de teatru. În acest moment medicii au găsit o boală cronică în gât, acesta a fost ultimul impuls deciziei ei de a deveni actriță. Ea joacă rolul de Betsy în piesa „Fructele Luminilor“, în „Societatea de Artă și Literatură“ la școala unde a lucrat FP Komissarzhevsky. Sezonul de lucru în acest teatru sub conducerea lui Stanislavsky a devenit o școală bună și un test pentru actrița de început. În curând, "societatea" a încetat să mai interpreteze spectacole din cauza unor dificultăți materiale. Dar Komissarzhevskaya și-a găsit deja drumul. A fost observată la piesa de P. Kiselevsky - un actor, un prieten al tatălui său. El a invitat-o ​​să joace în rolurile din Kuskovo în două spectacole, ea sa străduit să facă față sarcinii.

Novocherkassk

În 1893, Vera a semnat primul său contract artistic pentru muncă în întreprinderea N. Sinelnikov din Novocherkassk. Ajutând-o pe Vera Kiselevsky foarte mult, dar a evaluat îndeaproape capacitatea actriței. Credea că destinul ei era comedia. În plus, el nu sa bazat pe contul său de planuri mari, deoarece se aștepta ca ea să înlocuiască doar o actriță rău pentru o vreme. Munca în întreprindere a fost greu de greu. În primele cinci luni a trebuit să joace 58 de roluri. În ciuda faptului că nu are experiență, fiecare rol a necesitat elaborarea și reflecția. Și Komissarzhevskaya încă a reușit să învețe de la colegii ei, a ținut un jurnal de vizionare a jocului lor și a analizat piesele. Uneori a trebuit să joace două spectacole pe zi, pentru o noapte era necesar să stăpânească rolul. În timpul zilei au fost repetiții, seara - pe scenă. Această operațiune de filetat nu a dat libertate pentru creativitate și căutarea metodei sale, dar a dat o abilitate joc pe scenă, a ajutat să acumuleze experiență. Rolul în acest moment el afectat cel mai nesemnificativ vodevilchiki, goale, care au fost puse pe scenă și nu a anticipat profunzimea experiențelor dramatice. Dar Vera le-a tratat cu toată seriozitatea, considerând fiecare o lecție importantă. Ea însăși trebuia să fie îmbrăcămintea ei, machiajul și chiar un regizor. Dar lucrarea nu a trecut neobservată, iar critica începe să sărbătorească jocul ei, la început, în câteva cuvinte, apoi la punctele întregi. Autoritatea sa a crescut cu pricepere.

În timpul anului, Komissarzhevskaya a reușit să-și rezolve un pic în sine, a lucrat la recepții și a început să se gândească mai mult. Și-a început cariera prea târziu, la 29 de ani, și începe să se grăbească să se înțeleagă. În acest moment, ea citește o mulțime de drama și vise serioase despre creativitatea reală. Antreprenorii depind foarte mult de gusturile publicului și erau foarte nerăbdători, cazacii nu doreau ca teatrul să reflecte serios, ci numai divertismentul. Însă teatrul Sinelnikov, cel mai bun dintre aceștia, a decis, uneori, despre producții serioase, de exemplu, "Vai de Wit" și "Fructe de iluminare".

În decursul anului, actrita a fost capabilă să se arate, dar acest lucru nu a adus dragostea ei față de colegi. Comunicarea cu ea nu a fost o chestiune ușoară, deoarece ea era foarte solicitantă atât pentru ea însăși, cât și pentru ceilalți. Sezonul sa încheiat, dar Komissarzhevskaya nu a primit oferta preconizată de prelungire a contractului. Trupa a revenit bolevshaya Medvedev, Kisielewski a văzut că Vera nu vrea să se stabilească pentru roluri în vodevil, și-au pierdut interesul în ea, colegii de pe scena ei invidiată, și nu-l înțeleg. Toate acestea au condus la faptul că Komissarzhevskaya a trebuit să părăsească întreprinderea lui Sinelnikov.

tur

Toată actrița Imperiului Rus la vremea respectivă, pentru a-și menține situația financiară, a cooperat cu întreprinderile. Teatrele staționare erau puține, în principal în orașe mari. De aceea, au existat destul de multe trupe de turnee. Lăsând Novocerkassk, Komissarzhevskaya Vera la invitația comunității artistice Tiflis merge cu ei in turneu. Aici ea a fost în măsură să joace 12 roluri, printre care comedia „băiețoi“, „bani mare“ și altele. Critica și publicul iau bine actrița, chiar și tatăl ei apreciază performanța ei. În ciuda succesului, chiar credința nu a fost până la sfârșitul unei fericit, ea continuă să viseze la un repertoriu mai grave. Această lipsă de încredere în sine a împiedicat Komissarzhevskaya să găsească un bun angajament. După un tur de la Tbilisi, ea a revenit la Moscova, în speranța de a găsi locul de muncă, dar agenția se teme să meargă și să vedem cu tristețe cum trupa umplut și se lasă, dar rămâne fără loc de muncă. Dintr-o data Tiflis colega ei invită să ia parte la turneul din Ozerki și Oranienbaum. Această întreprindere se distinge printr-un repertoriu mai serios, pe care Vera îl plăcea foarte mult. Aici este posibil să se joace timp de 3 luni, 14 noi roluri în piese precum „Intrigă și iubire“ Schiller, „Vasilisa Melentyeva“ AN Ostrovsky, "Steppe Bogatyr" I.A. Salov.

Succesul său a fost foarte remarcabil, ceea ce a confirmat invitația de a lucra la Teatrul Alexandrinsky. Dar ea, din nou înspăimântată de lipsa de experiență, a decis să accepte invitația întreprinderii lui Nezlobin la Vilna. Publicul și repertoriul acestei trupe erau mult mai grave decât toate cele anterioare în care a lucrat Komissarzhevskaya. Aici, timp de 2 ani, ea a jucat 60 de roluri, printre care s-au inregistrat deja mari succese: Larissa in "Zestrea" A.N. Ostrovsky, Sophia în "Vai de Wit" de A. Griboyedov, Louise în "The Insidiousness and Love" de Schiller. Aici jocul ei este apreciat de Nemirovich-Danchenko, Kachalov, Brushtein. La Nezlobin Komissarzhevskaya sa dezvoltat pe deplin și a demonstrat talentul său dramatic, în care ea a fost anterior refuzată de unele critici și inovații. Dar îi lipsește un regizor bun care să-și poată controla jocul.

Teatrul Alexandrinsky

În 1896, ea însăși a început să lucreze la intrarea în scenă ea însăși Teatrul Alexandrinsky. Nu îi plăcea rolul petiționarului, trebuia să-și facă griji și să se gândească la piesa de debut. Toate acestea pentru actrita de 32 de ani a fost deja dificila. Dar ea a jucat cu succes piesa de debut "Fight of the Butterflies" și a fost foarte apreciată de critici. Actrița a adus un nou stil scenei teatrului, construit pe o experiență interioară. Timp de șase ani în Alexandrinsky Komissarzhevskaya a jucat cele mai bune rolurile lor, a făcut-o celebră și mândria teatrului rus: ea Larissa în „Mireasă“, Nina Nina în „Pescărușul“, Desdemona din „Otello“, Marikka în „Lumini solstițiului de vară“ Margarita " Faust ". Piesa „Pescarusul“ a fost foarte apreciat de Cehov, care până la sfârșitul zilelor sale au crezut că a fost cel mai bun exemplu de intenția autorului său. A corespondat cu actrița pentru o lungă perioadă de timp, împreună au discutat despre dezvoltarea teatrului psihologic rusesc. Piesa „Pescărușul“ nu a fost acceptat de către public și de critici, acest eșec a fost o lovitură uriașă dramaturgului și actriță.

În teatru, Vera a găsit un tovarăș-armată - regizorul E.P. Karpov, cu care nu erau la fel de gânduri, dar împreună și-au făcut drumul pe o nouă scenă, împreună căutau căile potrivite. Datorită acestei cooperări, actrița și-a dat seama cât de mare este rolul regizorului în soarta actorilor. În această colaborare, Vera a reușit să-și înțeleagă părerile despre artă, ceea ce la determinat să caute o nouă cale.

Căutarea unui nou teatru

Actrita dorea pentru noul teatru, ideea că odată prins de Stanislavsky și prețuite visul de teatru propriu în care ar putea fi realizat pe deplin. Teatrul Alexandrinsky a impus prea multe restricții, având propria politică conservatoare. În scrisorile și jurnalele sale apare în mod constant tema căii, căutarea unui nou teatru. Actor de teatru Komissarzhevskaya construit pe psihologism, și Alexandrinsky a fost cerut în primul rând manifestări externe, fără scufundare în adâncurile sufletului personajului. Ea simte că își pierde timpul în zadar, că lucrarea ei pe scena imperială o duce nicăieri. De aceea, în 1902 ea a decis să părăsească Alexandrinka. Bani pe cont propriu de teatru nu are, și așa că trebuie să meargă într-un turneu lung, ea a vizitat aproape peste tot în țară, lucrează în Yalta, Kiev, Siberia, Kharkiv. Dar repertoriul era slab, direcția era de slabă calitate. Avea nevoie de directorul ei și ea la găsit în persoana lui V.E. Meyerhold.

Teatrul propriu

Teatrul de teatru Komissarzhevskaya a apărut oficial în 1904, pentru că ia clădirea. Dar lipsa banilor îi forțează să meargă imediat în turneu și 2 ani călătorește în jurul țării, câștigând bani și jucând în spectacole de performanță secundară pentru public. Eforturile eroica si ajutorul unor oameni ca-minded au fost colectate în sumă de 70 de mii de ruble, iar în cele din urmă Komissarzhevskaya începe să creeze Teatrul de repertoriu staționare în St. Petersburg. Scopul său este o nouă ideologie artistică, un "teatru al sufletului", pentru aceasta avea nevoie de un repertoriu și de o trupă specială. Komissarzhevskaya citește un număr mare de piese de teatru modern, alegând pentru teatrul ei Ibsen, Cehov, Gorky. În teatru se formează o trupă de oameni asemănători care sunt dornici să arate lumii un nou aspect al artei teatrale. În 1906 Meyrehold a fost de acord să lucreze în teatru, el pune 13 spectacole, printre care versiunea inovatoare a piesei „Hedda Gabler“, „Marionete“, „Viața omului“. Dar relația dintre actriță și regizor este foarte dificilă, care, împreună cu eșecurile spectacolelor, duce la o pauză. Drama Theatre Komissarzhevskaya ia publicul ambiguu, aici sunt scandaluri reale. Dar acesta a fost rezultatul natural al acțiunilor revoluționare ale companiei. Lucrând în teatrul său, Vera trebuia să se confrunte cu neînțelegeri, trădări, eșecuri, dar și cu un succes grandios.

Cele mai bune roluri

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna, ale cărei roluri sunt încă exemple ale unei școli psihologice, în perioada de glorie a jucat o mulțime de personaje strălucitoare și inovatoare. Modul său de a juca a fost excepțional de potrivit pentru întruchiparea eroinelor lui Cehov. Sonya de la "Unchiul Vanya", Sasha de la "Ivanov" și Nina Zarechnaya de la "Pescărușul" erau niște ființe subtile și încurcate. Komissarzhevskaya a înțeles intenția autorului, și-a simțit intenția artistică. Și în ciuda faptului că mulți spectatori nu au acceptat această interpretare, dramaturgul însuși a considerat interpretarea ei cea mai bună.

Este, de asemenea, unul dintre rolurile remarcabile se numără o Komissarzhevskaya Larissa de la „Mireasa“ de A. Ostrovski, Natasha Bobrova de la „Tales Magic“ Potapenko, Nora din „Casa de păpuși“, de Ibsen, Varvara în „rezident de vară“ a lui Gorki. În fiecare imagine, își găsea propria interpretare, știa cum să discearnă granulația rolului și să transmită cele mai profunde emoții ale personajului.

Dezamăgire în teatru

În 1908, Teatrul de Teatru, cunoscut deja sub numele de Teatrul Komissarzhevskaya (St. Petersburg), a vizitat SUA, unde Vera primește recenzii de laudă excepționale. Ea este numită una dintre cele mai mari actrițe ale secolului XX. Însă Komissarzhevskaya se simte dezamăgită de teatru. Lucrând împreună cu simbolul Meyerhold a ucis o actriță în actriță, ea nu a simțit talentul ei în cerere. Credința vede că concepția nu este aproape niciodată realizată în piese, că actorii și regizorii nu se înțeleg între ei, interpretează greșit ideile expresive ale noului teatru. Fiecare joc nou de Komissarzhevskaya pare a fi un eșec. În 1909, ea a luat o decizie foarte dificilă de a părăsi teatrul.

Noi sperante

Komissarzhevskaya actrita talent incredibil, vise de un teatru frumos, psihologic, am dat seama că actorii, crescuți în tradițiile vechi, nu poți face nimic. Și vine la ideea de a deschide o școală de teatru pentru a educa actorii noii formații. Ea a planificat să-și amintească lecțiile tatălui său, care a fost un profesor bun și o experiență teatrală de Stanislavski, care a creat sistemul său de jocuri artistice. Ea a vrut să mă învețe să împărtășească experiența acumulată cu această dificultate, și de asemenea, invita prietenii lor de actori și regizori importanți, cum ar fi vrut să cheme A. albă, D. Merezhkovsky, V. Ivanova pentru a preda discipline, extinderea orizonturi. Inspirat de noi idei și speranțe, Komissarzhevskaya merge în ultimul tur al Siberiei în viața ei.

Viața privată

Vera Komissarzhevskaya, a cărei biografie este atât de scurtă și plină de teatru, nu a îndrăznit să se căsătorească din nou. Prea multă lovitură i-a provocat primul ei soț, Vladimir Muravev. În 1887, în timpul tratamentului din Lipetsk, ea sa întâlnit cu Serghei Ziloti, un ofițer, o persoană cu o înaltă educație, un iubitor de literatură și de teatru. Între ei sunt relații foarte calde, Serghei aduce chiar credința în moștenirea sa părinților și prezintă ca o mireasă. În această casă Komissarzhevskaya întotdeauna a fost foarte cald și confortabil. Era prietenă cu toată familia lui Ziloti toată viața ei, de multe ori le-a vizitat în Znamenka. Dar sa căsătorit cu Serghei și nu a ieșit.

Komissarzhevskaya Vera Fedorovna, a cărei viață personală a fost dramatică, a dat mult efort și timp să experimenteze pe scenă și asta a fost suficient pentru ea. Contemporanii spun că A. Cehov era îndrăgostit de ea, dar nu îndrăznea să-i mărturisească despre ea. Deși este posibil să fie îndrăgostit de talentul ei de actriță și nu de femeie. Avea mai multe romane: cu regizorul E.P. Karpov, cu un actor tânăr N.P. Roshchin-Insarov, cu diplomat SS. Tatishchev, cu poetul V. Bryusov, dar niciunul dintre ei nu a crescut într-o căsătorie, deoarece lucrul principal în viața ei era întotdeauna teatrul.

îngrijire

Tururi în Siberia și Orientul Îndepărtat foarte obosit Komissarzhevskaya, ea sa plâns la medic pentru durere în urechi. Aceste sentimente nu i-au permis să doarmă, ea sa simțit în fiecare zi mai rău. Invitată medicului ei i-a oferit singura metodă de tratament - trepanarea craniului. Eroarea nu a trecut, iar în Tașkent, câțiva actori ai trupei s-au îmbolnăvit de variola, starea Vera Feodorovna sa deteriorat și sa dovedit că ea a avut, de asemenea, variolă. Durerea ei a fost insuportabila, pe 27 ianuarie a pierdut constiinta. Ulcerele i-au acoperit întregul corp, durerile s-au intensificat. La mijlocul lunii februarie, actrita a visat AP. Cehov, a considerat-o ca un semn bun. Dar dupa cateva zile starea sa deteriorat semnificativ, pe 23 februarie, a avut loc o paralizie a inimii si a murit marele Komissarzhevskaya. Conform voinței ei, în prima oră după moarte, scrisori și jurnale din cutia ei au fost distruse. Mi-a spus să mă îngrop cu o față închisă, astfel încât oamenii să nu vadă cum bolnavul ei a deformat. Komissarzhevskaya Vera Fedorovna (1864-1910) a fost îngropată în cimitirul Tikhvin din Sankt Petersburg.

memorie

Plecarea celei mai mari actrite a fost un adevărat șoc pentru Rusia, numai după ce pierderea a realizat brusc valoarea incredibilă a metodei artistice și amploarea talentului. Memoria lui Komissarzhevskaya este încă păstrată de țara sa natală. Teatrul Komissarzhevskaya (Novocherkassk) își amintește cu mândrie de momentele în care această actriță a strălucit aici. La fel ca teatrul din Ussuriysk. Cauza vieții sale este Teatrul de Drame Komissarzhevskaya din St. Petersburg. Este cunoscută în întreaga lume. Strada Komissarzhevskaya se află în Tyumen, Donetsk și Voronej. Imaginea ei este încorporată într-o serie de poezii de A. Blok și V. Bryusov. Talentul ei a inspirat crearea de muzică, așa că A. Knaifel a scris o compoziție pentru instrumente de corzi "Faith", P. Gapon a scris un val de memorie "Strânse Strings". Viața și opera ei sunt dedicate unui minunat film de lung metraj "Eu sunt o actriță" de Viktor Sokolov. Rolul Faith a fost interpretat perfect de actrița Natalia Saiko. Directorul nu a vrut să filmeze o imagine cronologică, el a ales o metodă inovatoare - a creat filmul din episoade separate care nu erau legate între ele, ceea ce dezvăluie aspecte diferite ale naturii profunde a actritei. Filmul arată tragedia vieții, în care prețul talentului este pacea și fericirea personală.