Flying over Cuibul cuibului: comentarii. Zboară peste cuibul cucului: actori și roluri

"One Flew Over the Cucum`s Nest" este una dintre cele mai bune opere de artă din literatura contemporană americană. Adaptarea cărții la carte Ken Kesey a devenit un film clasic. Cum a perceput societatea americană filmul despre soarta tragică a rebelului și care au fost recenziile? "Unul aruncă peste cuibul cucului" este subiectul acestui articol.

preistorie

Istoria creării unui film care a cucerit întreaga lume nu este ușor. Romanul lui Ken Kesey a primit recenzii destul de contradictorii. "One Flew Over the Cucum`s Nest" - cartea care a devenit principala pentru hippii americani. Poate că tema proclamării libertății era prea îndrăzneață pentru societatea occidentală. Și poate, o idee filozofică profundă nu era disponibilă producătorilor din anii șaizeci. oricum, Kirk Douglas, a cumparat drepturile la productia acestei lucrari si nu a putut sa ruleze filmul. Deși spectacolul a reușit să-și dea seama - Cu toate acestea, audiența teatrală americană la istoria spitalului psihiatric a reacționat cu răceală.

Producția scenică nu a satisfăcut pe Douglas și a făcut mai multe încercări pentru a obține ocazia de a face un film. Odată l-am contactat pe Milos Forman, pentru că l-am văzut ca regizor al viitorului film. Douglas a trimis o carte Kizi regizorului ceh prin poștă. Dar nu a ajuns la destinatar. Visul unei adaptări a cărții ar fi uitat în siguranță, dacă un bărbat care o iubise atât de mult nu avea nici un fiu persistent și talentat.

Michael Douglas a reușit să-și mute această afacere din punctul mort după ce tatăl său a dispărut în cele din urmă. Actorul tânăr a ocolit toate studiourile de film. Producătorii care au avut ocazia să participe la crearea unei adevărate opere de artă, citește scenariul. Și care erau răspunsurile lor? "Flying peste cuibul de cuc", destul de ciudat, perceput ca ceva fără speranță. Și numai Sol Zanz a apreciat materialul.

scenariu

Cei care au realizat filmul au decis, la început, că filmul va avea un buget redus. De aceea nu au atras actori cu ambiții uriașe și au organizat scene complexe. Dar înainte de a fi necesar să scriem un scenariu. În acest caz, Douglas și Zentz au încredințat autorului cărții cu același nume. Kizi a petrecut câteva luni scriind scenariul, dar din moment ce era un om departe de film, munca lui era în zadar. Potrivit versiunii scriitorului filmului, era imposibil de înlăturat. Prin urmare, Lawrence Hauben a preluat sarcina. Apropo, despre scenariul și filmul Ken Kizi lăsat comentarii negative.

"One Flew Over the Coco`s Cage" - o carte în care personajul principal este Șeful Bromden. În filmul cu același nume, acest personaj sa retras în fundal. Pictura, care a primit multe premii și a devenit în acest sens chiar unică în lumea cinematografiei, este un eveniment luminos în artă. Cu toate acestea, îi lipsește un profund psihologism, pe care autorul la realizat printr-o recepție specială. Kizi, în romanul său, ilustra evenimente prin prisma unei persoane bolnave mintal. Viziunea lumii în jurul ochilor liderului este ceea ce se bazează pe designul artistic al scriitorului.

Bugetul filmului

Indiferent de modul în care regizorii au încercat să salveze activitatea actorilor, o treime din buget trebuiau cheltuite pe Jack Nicholson. Deși costul total al producției a fost de numai trei milioane. Acest buget este redus. În special având în vedere că a adunat mai mult de o sută de milioane de dolari. Regizorul era încă Milos Forman. Înainte de filmarea filmului, el a fost în afara timpului de lucru. Și acest lucru a devenit factorul decisiv pentru consimțământul lui, chiar și în ciuda taxei reduse.

Doar câteva luni a continuat filmarea filmului "One Flew Over the Cucumbers Nest". 1975 a fost anul lansării filmului, care a coborât în ​​istorie. Doar două filme au fost premiate cu un număr atât de mare de premii.

decor

De fapt, nu erau necesare. Pentru că în această clinică pentru bolnavii psihici, a fost filmat filmul "O singură fugă peste cuibul cucului". Rezumatul cărții în momentul creării filmului a fost cunoscut de mulți. Și printre tineri, romanul lui Kesey a fost foarte popular. Specialiști în domeniul psihiatriei, apropo, filmul din motive evidente nu le-a plăcut. Dar a fost după ce filmul a fost eliberat. Și înainte de începerea lucrărilor la film, conducerea unuia dintre spitalele din Oregon a fost de acord să ofere o cameră pentru filmare. Poate că personalul spitalului avea doar o idee grosolană despre complotul filmului. La urma urmei, după eliberarea sa pe ecrane în societatea americană a început să-și dezvolte o opinie foarte negativă cu privire la activitățile lor.

Selecția actorilor

Milos Forman este un regizor extrem de sensibil la crearea unei imagini pe ecran. Poate că de-asta casting-ul a durat mai mult de un an. În imaginea personajului principal, în opinia lui Foreman, pe ecran ar trebui să apară o persoană recunoscută, dar nu faimoasă. Rolul personajelor rămase a fost atribuit actorilor complet necunoscuți, dar cu un anumit aspect specific. Vizitatorul trebuia să aibă sentimentul că era într-o lume necunoscută. Lumea unui spital de psihiatrie.

McMurphy

Rolul protagonistului a fost o mulțime de solicitanți. Printre ei: Marlon Brando, Steve McQueen, John Voight, Jack Nicholson. Alegerea lui Foreman, după cum știți, a fost în favoarea acestuia din urmă. Astăzi pare evident că acest actor a jucat rolul unui aventurier care îndrăznește să-și îndrepte libertatea. dar Jack Nicholson în rolul lui McMurfy - descoperirea unui regizor talentat. A fost datorită unei viziuni speciale a lui Foreman că filmul a primit atâtea premii.

Sora Rathed

Cel mai groaznic rău este cel greu de recunoscut din exterior. Astfel de gânduri vin în minte după citirea cărții Kesey. Sora Ratched personifică o societate decentă, dar crudă, care ucide voința și dorința unei persoane de libertate. Pe rolul principal al femeii, Miloș Forman, a așteptat inițial să ia o actriță cu un rol sinistru pronunțat. Cu toate acestea, opțiunea a fost oprită de Louise Fletcher. Și nu m-am înșelat. Imaginea pe care această actriță a creat-o pe ecran este cu adevărat înfricoșătoare. O blondă destulă, care este convinsă de misiunea ei importantă și îi determină pe alții să creadă în ea. Răul eroinei nu este evident. Și de aceea este și mai teribil.

Personalul spitalului

Este demn de remarcat faptul că unii dintre angajații clinicii nu au jucat actori profesioniști. De exemplu, Dean R. Brooks a jucat rolul de medic șef. Acest personaj nu este central. El, împreună cu alți reprezentanți ai personalului medical, creează un fel de fundal. Pe setul filmului, Foreman nu numai că nu insistă ca actorii amatori să învețe cuvintele. Directorul le-a cerut chiar să vină cu câteva remarci.

pacienți

Actorii celui de-al doilea maestru al planului au selectat atât de scrupulos că este necesar să reconsidere ordinea a trei mii de candidați. Ca urmare a muncii laborioase, au fost selectați proprietarii aspectului cel mai colorat. Pentru mulți dintre ei filmând în filmul bazat pe romanul lui Ken Kesey a devenit un semn în destin. Danny De Vito, Christopher Lloyd, Din această imagine, Brad Dourif și Sidney Lassic și-au început cariera în actorie.

Douglas, care, după cum sa menționat deja, a avut o experiență în producția piesei de produs de Kesey, directorul oferit să-și asume rolul de Martini unul dintre actorii care au fost implicați în joc. Rolul unui nebun liniștit și pașnic pe nume Martini a fost jucat de Danny De Vito. La mijlocul anilor șaptezeci, acest actor era încă tânăr și necunoscut nimănui. Rolul altui pacient a fost jucat de William Redfield. Pentru acest actor, lucrul cu Forman nu a fost prima experiență profesională. În filmul despre spitalul psihiatric, el a jucat ultimul său rol. William Redfield a murit la un an după lansarea filmului "One Flew Over the Crested Cucum".

Milos Forman a fost un adept al improvizatiei. El a fost mereu în căutarea unui cadru natural, care adesea includea o cameră fără cunoștințele actorilor. Libertatea este cel mai important lucru pe care îl are o persoană. Aceasta este ideea principală a cărții lui Ken Kesey. Și poate, în căutarea unei libertăți creative absolute, succesul filmului lui Milos Forman se află.