Performanță `Foarfece`: recenzii, distribuție, poveste

Piesa "Foarfece", care este revizuită în acest articol, este producția Teatrului Atelier. A fost fondată de compania de producție "Proiectul Teatrului Independent". Spectacolul are loc pe scena din sezonul 2013/2014.

Caracteristica performanței

Piesa "Foarfece", ale cărei revizuiri au fost în mare parte pozitive, a fost pusă în scenă în anul 20 de ani de existență a "Proiectului Teatrului Independent". În acest mod original, creatorii săi au decis să sărbătorească această întâlnire.

"Foarfece" este detectivul ironic de piesa lui Paul Portner. Producția a parcurs mult timp pe diferite platforme teatrale ale lumii. În special, în Europa și Statele Unite. Are o istorie bogată. Trebuie doar să spunem că în Boston ea nu iese din repertoriul ei timp de 35 de ani.

Trăsătura sa principală este că spectatorii devin aproape actorii principali. Ei investighează crima pe scenă și încearcă să-și dea seama care dintre actori este vinovat. De aceea, performanțele recenziilor "Foarfece" au primit atât de mult. Vizitatorii acestui format întâlnesc rar.

Producția în teatrul "Atelier"

Pe scena teatrului "Atelier" acest detectiv ironic a fost realizat de regizorul de teatru lituanian Dainius Kazlauskas. A reușit să ștergă complet linia dintre spectator și actor. Dați privitorului o voce plină.

În timpul piesei, există o performanță aproape incredibilă pentru teatrul modern. Cu câțiva ani în urmă, acest lucru nu a putut fi imaginat nici măcar. Căpitanul, care conduce ancheta, începe să atragă spectatorii spre soluția misteriosului omor. "Scissors" este o anchetă de performanță, care nu va lăsa pe nimeni indiferent.

Principalul lucru este că spectatorii trebuie în cele din urmă să determine cine este vinovat. Acest format foarte neobișnuit interactiv sa îndrăgostit imediat de o audiență largă.

Actorii au pregătit mai multe finale ale piesei. Care dintre ele să termine, depinde de ce verdict va face instanța, cine este găsit vinovat.

dificultăți deosebite în performanța piesei constă în faptul că publicul nu doar vot pentru cei vinovați, dar, de asemenea, rostesc replici complete, care nu lasă actorul este loc de manevră. Pentru a rezolva această problemă, directorul a mers în mod special la un stagiu în SUA, unde a studiat cu directorii americani ai "Scissors".

exprimate

Un rol important a fost jucat în succesul piesei de joc "Foarfece". La urma urmei, pe scenă există adevărate vedete ale teatrului național.

Principalul rol mascul îi aparține comedianului George Dronov. El este bine cunoscut fanilor seriilor de televiziune din Rusia. Jucat „Voronin“, „Sasha + Mașa“, în fantezie urban Timur Bekmambetov a lui „Night Watch“ întruchipa imaginea Night Watch Radeți analistului. Pe scenă, el a luat parte la productiile "The Savage", "Boeing-Boeing", "Spitalul" Moulin Rouge ".

Actrița Marina Dyuzheva

În piesa "Foarfece" Marina Dyuzheva completează duetul care acționează. În contul ei - multe roluri în filmele de lung metraj, inclusiv cele sovietice. Publicul o memorează în comedie Alexey Korenev „Din motive familiale“, aventura detectiv Alexander Faintsimmer „taverna Pyatnitskaya“ liric comedie Mihail Kazakov „Pokrovski Gates“.

În teatru, a jucat deja cu Dronov în piesa "Boeing-Boeing". Dintre ultimele ei roluri, merită să subliniem și piesele "Câinii vânători sunt împușcați, nu-i așa?" și "Fetele din calendar".

Chiar acțiunea piesei se desfășoară într-un coafor. Prin urmare, toți actorii, în primul rând, au trecut prin formarea necesară.

Parcela piesei

La începutul piesei, există o crimă. Victima este amanta salonului de infrumusetare. Instrumentul de crimă este foarte neobișnuit - foarfece. Sub suspiciunea sunt absolut totul: atât vizitatorii coafurii, cât și stăpânii înșiși. Investigarea acestei crime misterioase are loc pe fundalul unei discuții despre evenimentele actuale și contemporane care se desfășoară în prezent în Moscova și în Rusia. Din cauza acestei părți a textului se schimbă în mod constant, în piesă există o mulțime de improvizații.

Acesta este exact ceea ce îi place spectatorii. La urma urmei, ei încep să trăiască în același timp spațiu cu actorii, discutând constant știri seculare, evenimente recente din lumea politică, succese sportive.

exclusiv

Această producție este cu adevărat unică pentru scena internă. Este adesea numit exclusiv. Creatorii piesei "Foarfece" recunosc că televiziunea nu se culcă. Prin urmare, trebuie să creeze noi modalități de a comunica cu spectatorul. De fiecare dată pentru a dovedi că teatrul este în viață, în ciuda faptului că a fost îngropat de mai multe ori. Mai ales după nașterea televiziunii și dezvoltarea ei în masă.

Creatorii „foarfece“ încearcă să învețe din scriitorii de seriale de televiziune occidentale, care este stapanit deja abilitatea rapid de a face un astfel de complot original și neașteptat răsucește că spectatorii sunt nedumerit, chiar dacă acum câteva minute au fost sigur cine personajul negativ principal.

Creatorii "Foarfece" cred că teatrul a fost creat în primul rând pentru oameni. Și în nici un caz nu pentru critici. Prin urmare, una dintre cele mai importante probleme pentru ei este: "Și ce vom surprinde și cuceri publicul astăzi?"

O altă caracteristică a "foarfece" este minimul de modernități moderne. Pe scenă, nimeni nu zboară, nimic nu explodează. Dar chiar si fara aceasta, publicul este in tensiune si emotie constanta.

Principalul lucru care se află în această producție este comunicarea live, care devine din ce în ce mai greu de realizat. Mai ales când dialogul este între actor și spectator. Dialogul nu este intern, nu platonic, ci destul de fizic și real.

Practic, nimeni nu părăsește jocul "Foarfece" indiferent. Recenzile despre el oferă, prin urmare, ocazia de a prezenta o imagine completă a ceea ce se întâmplă pe scenă, așa cum vede spectatorul mediu.

Mulți oameni spun că este o producție hilară și foarte dinamică. Ea poate face o familie de vârstă foarte diferită râde de glume toată seara. Sunt de acord, nu toate lucrările de artă.

Actorii cunoscuți se joacă excelent, notează în recenzii și când performanța devine interactivă și începe să atragă spectatorii spre acțiune, producția nu este uitată deloc.

Alții, dimpotrivă, cred că acest joc are foarte puține plusuri. Unul dintre ele este, desigur, interactivitatea. Și al doilea este jocul strălucit al interpretului rolului principal al lui Dronov. Având în vedere în special că majoritatea acțiunilor pe care trebuie să le improvizeze.

Partea inversă a monedei este vulgaritatea, care permează această performanță. Bancuri pe tema "sub centura" indecis foarte mult. Dar majoritatea nu sunt foarte amuzante. Camera este plăcută numai din cauza subiectului de sex. Pe lângă glume, actorii încep de multe ori să schițeze scenele de cotiție, ceea ce face ca performanța să fie și mai provocatoare.

În plus, mulți încă nu-i plac modul în care interacțiunea este aranjată pe scenă, comparând ceea ce se întâmplă cu farsa obișnuită. Sau cu o sărbătoare pentru copii, care angajează animatori semi-profesioniști.