Tonul în artă este unul dintre cele mai importante instrumente pentru un artist

Când începem să învățăm să desenezi cu creion sau vopsea, ni se pare că o calitate a calității artistului este un simț al culorii, volumului, imaginației în cele din urmă! O astfel de noțiune de tonă nu este adesea acordată atenția cuvenită, mai ales începătorilor și celor care învață să deseneze fără un profesor. Ei încearcă să deseneze sau să deseneze frumos, din cauza desenelor care arată ca fotografii proaste.

Soluția tonală a imaginii nu este mai puțin importantă decât culoarea, iar imaginea alb-negru este cea mai importantă. Care este tonul artelor vizuale?

Informații generale

Care este tonul în artă, pe scurt? Tonul este conceptul de ușurință a unui obiect și de culoare (vopsea). Uneori se folosește termenul "lumină", ​​care este echivalent cu noțiunea de "ton". În o poză a artistului de obicei câteva elemente, și toate acestea sunt rezolvate în ton. Dacă artistul a fost capabil să transmită corect relațiile tonale ale obiectelor, lucrarea va obține vivacitatea și va da privitorului impresia de veridicitate, va fi plăcută ochiului.

Tonul în artă este puterea luminii care acționează asupra obiectelor. Fiecare obiect din imagine este mai mult sau mai puțin iluminat. Fiecare obiect din imagine are culoarea proprie. De obicei, culoarea poate fi apelată și amintită. Amintiți-vă că tonul este mult mai dificil. Depinde de lumina schimbătoare, de forma obiectului și nu poate fi determinată la fel de precis ca și culoarea.

Aceasta este complexitatea unui astfel de termen ca ton. Obișnuiam să credem că un obiect alb este mai ușor decât un obiect albastru sau negru. Atunci cum este o cârpă albă la umbra de fapt mai întunecată decât negrul în lumină?

Pentru ca un artist să vadă și să simtă tonul este o sarcină foarte dificilă. Adesea un maestru care simte o culoare bună, vede tonul mai rău și, dimpotrivă, un maestru care simte tonul nu este un colorist talentat.

În desenul schiței, tonul este stabilit de grosimea unei linii de creion sau de textura sa.

Tonul potrivit pentru locul potrivit

Pentru a înțelege tonul unui obiect, trebuie să îl comparați cu cei vecini, să vă uitați la el, să vă răsturnați ochii. Tonul este clar vizibil în fotografii alb-negru.

Pentru a deveni un artist literar, este necesar să cunoaștem și să respectăm legile relațiilor ton și tonal și, bineînțeles, să înțelegem termenul ton, definiție în artă. Abilitatea de a arăta relații tonale este numită "luați relații", adică arată corect puterea iluminării obiectelor descrise.

Spectacolele de lumină și se bazează forma: obiect cel mai convexă câmp luminat mai mult decât altele. Deci lumina îi ajută pe artist să formeze forma, să o înțeleagă. Din termenul "lua relații" urmează regula "atingerii" - modul în care obiectele interacționează unul cu celălalt. Artistul trebuie să observe modul în care obiectul descris în contact cu lucrurile învecinate: undeva, el va fi mai închisă decât fundalul, undeva să iasă în evidență pe fundalul întunecat, undeva relațiile tonale devin atât de aproape încât cele două subiecte ca acesta se va dizolva în unul pe altul. Din aceste reguli se naște pictura.

Tonul potrivit pentru locul potrivit - așa cum renumitul artist Ilya Repin a denotat secretul succesului său în domeniul pitoresc.

Din ce constă tonul?

Tonul în artă este un lanț de componente. Suprafața luminoasă a obiectului conține lumină, umbra parțială și flare, și neclară - o umbră și un reflex. Fiecare componentă ar trebui să aibă un ton propriu. Umbra nu poate fi mai întunecată decât lumina, iar umbra este mai ușoară decât penumbra. În cazul în care aceste norme „relație“ nu respectă, obiect descris se mototolită și o structură necunoscută. Artistul trebuie să învețe să vadă subiectul dintr-o bucată, dar în același timp, pentru a înțelege designul, structura și de a înțelege cum să influențeze pe alții pentru lucrurile din jurul lui. Un bun artist nu va scrie un obiect cu o singură culoare. Va trebui să arate lucrurile vecine care afectează subiectul. Și toate acestea nu depășesc cadrul relațiilor de ton.

Regulile tonurilor

Elementele din prim-plan sunt mai contrastate în ton. Obiectele aflate în profunzimea imaginii au mai multe tonuri similare. Astfel, artistul poate transmite perspectiva, adâncimea imaginii, volumul.

Pentru a face mai puține erori în imaginea de ton, este important să vă poziționați corect lucrarea - o pânză sau o bucată de hârtie. Nu este de dorit să acoperiți prea mult imaginea - în cele din urmă toate subiectele se vor dovedi prea întunecate. Dacă lucrați în condiții de lumină scăzută, lucrarea va fi prea ușoară și cu atingeri ascuțite. Este important să vă urmăriți munca "din exterior". Pentru a face acest lucru, trebuie să vă opriți periodic pentru a trage și a vă îndepărta, pentru a vă odihni ochii și, de asemenea, pentru a vă oferi ocazia să vă uitați la lucru de departe.

Ton în predare

Cei mai mulți artiști-profesori acordă o atenție sporită tonurilor. O înțelegere corectă a termenului "ton" este baza alfabetizării artistice. Tonul în artă nu este umbrirea, nu întunecarea subiectului, nu copierea orb a locurilor întunecate și luminoase. Utilizarea tonului îi permite artistului să spună spectatorului ce lumină afectează obiectul, să facă lucrurile vii pentru percepție, pentru a-și arăta și analiza forma, structura. Blândirea înnegririi petelor întunecate și strălucirea luminii face ca munca să fie haotică și să dezvăluie neprofesionalismul artistului.

Tone ajută artistul să arate subiectul designului, culoarea (chiar și în alb-negru), iar textura suprafeței.

Cum să lucrezi într-un ton?

Pentru a lucra corect într-un ton, trebuie să analizați datele originale ale naturii. Cum se folosește tonul în artă (exemple):

• arată unde sursa de lumină se află în raport cu spectatorul;
• care este puterea și natura iluminatului - lumină puternică sau difuză etc .;
• perspectiva aerului - cât de departe sunt obiectele separate unul de celălalt;
• modul în care lumina și umbrele sunt distribuite pe obiecte plane și / sau rotunde, la ce unghi sunt planuri diferite față de sursa de lumină;
• unde este centrul iluminării - unul dintre obiecte poate fi iluminat mai activ, alții - mai puțin și supus primei;
• deoarece detaliile sunt supuse centrului de iluminare.

Relația dintre tonul și vopseaua, întunecimea sau luminozitatea - tonul de culoare este întotdeauna subordonată legilor, culoarea întunecată nu este necesară pentru a întuneca, și este necesar să se definească tonul și relațiile cu obiecte învecinate. Tonul în artă este incredibil de important. Potrivit artistului, D.N. Kardovski, pictura - culoarea făcută în ton.