Chitară acustică dreadnought: istoricul creării, caracteristici, analogi

La concerte rock trupa solo-uri de ieșire de pe faimoasa chitara electrica, iar in curtea tinerilor noaptea târziu se trezește vecinii chords „stea numit“ Sun „la acompaniamentul unui acustic. O astfel de clasificare a unui instrument muzical iubit de mulți este cel mai frecvent printre cei neinițiați. Cu toate acestea, totul nu este atât de simplu. Dacă o persoană dorește să se conecteze cu lumea muzicii sau doar dorește să își extindă orizonturile, ar fi frumos să începeți să înțelegeți tipuri de chitare. În acest caz, vorbim despre acustic, iar cel mai faimos dintre ele este chitara dreadnought.

Primul de acest fel

Clasicul și soiul sunt cele mai importante subspecii chitare acustice. Care sunt ele diferite? Mai întâi de toate - gâtul și șirurile. "Clasic" este, de asemenea, numit "spaniol", deoarece patria sa este aceeași țară sudică. Deja în secolul al XVIII-lea, avea propriul aspect și formă recunoscută. "Classic" este o chitară cu gât larg, realizată în întregime din lemn, care este una dintre principalele sale diferențe. Al doilea sunt corzi - sunt nailon. Este cu ea să porniți un muzician care începe să se familiarizeze cu instrumentul. O chitara clasica prefera degetele, nu un mediator.

Materiale sursă

Pentru producția de "clasice" se utilizează aceeași specie de lemn ca și alte chitări acustice. Pentru unii, mai puternici și mai grei, pentru alții - mai ușori. Și nu numai obișnuit, dar și exotic. Și în ultimii ani, chitara cu chitară cu un corp sintetic, pe bază de plastic de carbon, rășini epoxidice și alte rășini, câștigă popularitate. Cu toate acestea, lemnul este încă un material mai familiar pentru acest instrument. De exemplu, puntea superioară este făcută din molid, care dă un sunet puternic, ascuțit, luminos, dar cedru, la rândul său, este utilizat pentru a produce un sunet blând, moale, invaluitoare. Pentru peretele din spate, iar laturile sunt palisandru mai potrivite, mahon sau arțar, care dă un sunet profund, moale sau ascuțit, respectiv. Pentru gât pot fi utilizate mai multe tipuri de lemn în mai multe straturi.

Trebuie să o faci mai tare

La începutul secolului trecut, în special în Statele Unite, au apărut noi tendințe muzicale, cum ar fi jazzul, țara și altele. În acest sens, a existat o nevoie de a face sunetul de chitară mai vizibil, astfel încât să se evidențieze pe fundalul altor instrumente. Pentru un singur interpret, o chitara clasica ar putea ramane o optiune ideala, dar in echipa avea nevoie de ceva mai mult. Scena a necesitat un sunet puternic. A fost inventată varietatea sau chitara populară. Dar, din moment ce au existat multe direcții în muzică, pentru fiecare dintre ele versiunea instrumentului a fost aleasă treptat. Despre ce sunt diferiti?

Cum a apărut prima chitară?

Omul care a venit cu cum să facă chitara mai tare a fost numit Christopher Frederick Martin. Sa gândit la această întrebare în 1883. Ideea lui era de a fi de metal, pentru chitara, dar gatul standard de lemn al "clasicului" pur si simplu nu-si putea rezista tensiunea. Martin a început cu izvoarele de chitară și le-a aranjat în cruce. Această mișcare a întărit foarte mult puntea de sus, a devenit mai rigidă. Dar cea mai importantă realizare, care a fost depășită de o tensiune puternică a corzilor metalice, a fost un bolț de ancorare, cu care gâtul era atașat corpului mărit. Christopher ar fi fost primul care a inventat acest tip de chitară și a fondat acum firma de renume mondial Martin.

Caracteristici distinctive

Cea mai populară din anii 1920 și până acum este chitara dreadnought, care diferă în corpul său masiv și greu, mai "dreptunghiular" din cauza tăriei sale largi. Această formă oferă un sunet puternic și basuri distincte. Gâtul este mai îngust, este mai subțire decât "clasicul". Se numește adesea o chitară occidentală. Scopul creării sale a fost acompaniament în colecțiile de folclor și jazz, mai târziu a sunat adesea la concerte de muzică variată de țară și populară, iar deja la mijlocul secolului a fost interpretat de blues acustic. Chiar și mai târziu, dreadnought-ul de chitară a devenit favoritul bardelor și a rădăcit în adunările de uz casnic și în "apartamente". În fabricarea acestui accent chitara în primul rând pe forță și fiabilitate, deoarece tensiunea de șiruri de caractere în ea este foarte puternică. Din același motiv, ei joacă pe acest instrument doar cu un mediator, iar puntea superioară este protejată de un plasture special - o picătură.

Analogi: asemănări și diferențe

Muzicienii sunt oameni exigenți și pricepuți, nu încetăm să-și îmbunătățească instrumentele pentru a obține sunetul sau sunetul. Au existat și alte specii.

Chitara acustica dreadnought pentru 12 siruri de caractere - o optiune pentru adevaratii profesionisti si virtuozi. Corzile sunt aranjate în perechi reglate la o notă, primele două perechi sondând într-o singură octavă, iar celelalte două diferă cu o octavă. Această specie are cel mai bogat timbr.

Pentru ca muzicianul să poată lua o armonie mai înaltă, a fost inventată o altă versiune - cu o decupare. O astfel de chitară dreadnought pierde puțin la frecvențe joase datorită scăderii volumului.

O altă versiune a chitarelor occidentale este jumbo și superjambo (de la cuvântul "imens"). De fapt, ele diferă de dreadnoughts doar de o "talie" mai restrânsă.

Dar Parlour mult mai mici toate speciile anterioare, are un gat larg preferă degetele de mediator, precum și „clasic“, deși corzile de chitară, din metal, mai degrabă decât sintetice, cum ar fi „gripa spaniolă“. Numele "salon" a trecut de la cuvântul "cameră de zi", care în sine indică scopul acestui instrument, care este mai potrivit pentru încăperile mici. Sunetul său echilibrat nu este înecat de basul inutil într-un mediu confortabil de acasă.